Просмотренное. Страх и ненависть на островах

Остановите меня!)) И снова здравствуйте). Ну ок, у автора сегодня выдался свободный день, на следующей неделе будет совсем не до этого.

«Треугольник печали» (2022)

Шведский режиссер Рубен Эстлунд («Форс-мажор», «Квадрат») снял кино, вызвавшее дискуссии и самые противоречивые отзывы зрителей от  «Это гениально!» до «Что за дикость и трэш, зачем я это посмотрел?».

Фильм поделен на три части: «Карл и Яя», «Яхта», «Остров». Пара моделей, девушка и парень. Она – красивая и меркантильная, он – красивый и бесхребетный. Они постоянно выясняют отношения по поводу того, кто должен платить в ресторане, спорят насчет гендерных ролей. Любовники по воле случая получают билеты на путешествие на роскошной яхте, где пассажиры – очень богатые люди. Потом на яхту, чудом уцелевшую после шторма, нападают пираты и топят её. Большинство из пассажиров мини-Титаника (кстати, это яхта Аристотеля Онассиса и Джеки Кеннеди) погибают, а на ближайший остров чудом спасаются: айтишник-скандинав, упомянутая гетеросексуальная пара, несколько членов обслуживающего персонала, сомалийский пират и русский мужик. И вот выясняется, что только уборщица, ой нет, менеджер по уборке помещений, способна поймать рыбу и развести костер, а также приготовить пищу и не дать всем умереть с голоду, а от остальных робинзонов нет никакого толку.

Манекенщицу по имени Яя сыграла Чарлби Дин, которая действительно была южноафриканской моделью. Почему я говорю «была»: девушка скоропостижно скончалась в этом году через пару месяцев после Каннского кинофестиваля, где фильм получил несколько наград.

Фильм Эстлунда – жесткая сатира и фарс, критикующие и высмеивающие не только людские пороки, но само устройство человеческого общества неважно какой страны, хотя есть тут явные намеки и на политику нескольких государств (Великобритания, США, Россия). Чего только стоит пара англичан: благостная на вид старушка и её супруг по имени Уинстон, сколотившие состояние на производстве оружия и по иронии судьбы от него погибшие.

В фильме присутствуют различные отсылки  к русской классике, да и к мировой литературе («Повелитель мух» Голдинга, к примеру). Рассматривается тема социального неравенства, гендерный вопрос, в частности смена гендерных ролей в современном мире, и даже возвращение к матриархату, а также мысль, что современный человек не способен выжить, оказавшись в экстремальной ситуации. Если вернуться к началу фильма, мне ещё дико понравилась зарисовка модельного бизнеса («веселый бренд» и «злой бренд»). Кстати, треугольник печали – это часть лица над носом и между бровями. «Для начала расслабьте свой треугольник печали» – советуют парню, пришедшему на кастинг.

У Вуди Харрельсона не самая большая, но яркая роль.  Его герой, капитан яхты, первую половину фильма вообще не выходит из каюты, наверное, он стесняшка, или скорее бухает уже неделю. Но потом  начальник является миру и… хотелось бы сказать, что Вуди крадет фильм, и это почти так, но по-настоящему это делает Златко Бурич. Этот актер харизматично играет российского олигарха, умника и тролля, который любит пофилософствовать и путешествует с женой и любовницей. Общение этого приверженца капитализма с идеологическим противником – американцем-коммунистом, которого (и тоже круто) играет Харрельсон – это угар; их взаимодействие – едва не самое интересное в фильме. Русский и американец выкрикивают эффектные фразы, зачастую не своего авторства, вырывая друг у друга микрофон, в то время, что яхта гибнет.

Во второй половине присутствуют весьма противные сцены, нельзя сказать, что их мало, и это кажется каким-то смакованием трэша. Хотя я поняла, что и это имеет свой смысл, но смотреть неприятно. И одна, очень жестокая сцена – на острове. Так что лучше во время просмотра второй половины фильма не есть. 

По жанру и подаче «Треугольник печали» мне упорно напоминает «Не смотрите наверх», только тут создатели оказались жестче и бесстыднее в раскрытии темы. Говорят также, что есть сходство с  южнокорейской трагикомедией «Паразиты», но этот фильм я не смотрела.

«Банши Инишерина» (2022)

Я не знала, что означает слово «банши» до знакомства с одноименным сериалом. Инишерин – несуществующий ирландский остров, хотя есть реальный Инишир.

Мне нравятся фильмы Мартина Макдоны (или Макдонаха?) «Залечь на дно в Брюгге», «Семь психопатов», «Три билборда на границе Эббинга, Миссури», поэтому новая его картина меня заинтересовала.

Это очередная совместная работа режиссера с Колином Фаррелом и Бренданом Глисоном после «Залечь на дно в Брюгге». Ирландия, 20-е годы прошлого века, время гражданской войны. Подрик (Фаррелл) и Колм (Глисон) – друзья, живущие на небольшом острове, где жизнь очень скучна, и самое интересное тут – сплетни и пересуды о других жителях. Начинается фильм с того, что герой Фаррелла приходит к другу, но тот от него морозится по непонятной причине. Фильм, снятый по одной из пьес режиссера, состоит из диалогов и выяснений отношений, тут мало динамики и событий, правда, по мере повествования начинает твориться какая-то дичь.

Колин интересен в роли героя, которого все окружающие считают недалеким, и который не понимает, почему друг прекратил с ним общение. Героя Фаррелла большую часть времени было жаль, хотя и комическая нотка в этом образе есть, а персонаж Глисона вызывал неприязнь. Впрочем, герои поначалу кажутся самыми обычными людьми и в то же время – не совсем адекватными. Сыграли же все актеры отлично (мне также запомнился Барри Кеоган). Темп повествования неспешный, атмосфера фильма тревожная, на нерве, конфликте. Получилось мрачное, довольно специфическое кино с ноткой безумия и абсурда, с простыми на первый взгляд диалогами, с колоритом маленького острова и очень красивыми видами северной природы. Не знаю, советовать этот фильм или нет, мне кажется, у впечатлительных даже депрессивный осадок после просмотра может остаться. Если вы поклонники творчества Макдоны, актеров в касте и красивой природы,  почему бы и нет? Но если «Семь психопатов» и «Залечь на дно в Брюгге» я хотела бы пересмотреть через время, то эту новинку режиссера – вряд ли.