Я оглядываюсь на свою жизнь, как на завершённую дневную работу, и я довольна тем, как она выполнена. Жизнь такова, какой мы её делаем. Так всегда было, и так всегда будет»
(Бабушка Мозес) 1961г.
Можно ли стать знаменитостью на девятом десятке лет, если раньше о тебе никто не слышал?
Можно ли стать выдающейся художницей, если робко берешь в руки кисть в семьдесят шесть лет?
А можно ли пережить все стрессы жизни, занимаясь любимым делом, новым, и непривычным? МОЖНО!!! Кто-нибудь слышал про бабушку Мозес, американскую художницу — самоучку? Имя этой женщины практически не известно в нашей стране даже среди художников. Тем не менее, история её жизни – это удивительный путь к искусству.
Миссис Мозес не всегда была бабушкой, вдовой фермера и матерью 10 детей, пятеро из которых умерли в детстве. Полное имя художницы — Анна Мэри Мозес, урождённая Робертсон, родилась 7 сентября 1860 года в семье фермера на окраине штата Нью-Йорк. Это местечко ни сейчас, ни тем более, столетие назад, не было оплотом культуры и очагом цивилизации. Тем не менее, это обстоятельство ни в детстве, ни в зрелые годы, ни в старости не угнетало Анну Мэри, так как практически всю свою сознательную жизнь она провела на фермах. Родители Анны Мэри никогда не жили в достатке, поэтому образование девочка получила самое незатейливое – читать и писать, не более. С 12 – ти лет работала прислугой у более зажиточных соседей. С этих лет главный смысл жизни заключался в зарабатывании средств на кусок хлеба.
Замуж Анна Мэри вышла довольно поздно — в 27 лет! В то время девицы в таком возрасте уже считались безнадёжными старыми девами, утратившими все шансы на хоть какое-то семейное счастье. Избранником будущей известной художницы стал Томас Мозес, такой же как она, безнадёжный бедняк, наёмный рабочий.
Целых 18 лет потребовалось паре Мозес, чтобы заработать денег на покупку собственной небольшой фермы в родных местах. Шёл 1905 год. Анне 45 лет, из них 33 года – упорного труда на чужих фермах, 10 родов, 5 похороненных детей, впереди – по-прежнему тяжёлый сельский труд от зари до зари, но уже на собственной ферме. Где уж тут картины рисовать…
В 1927 году Анне исполнилось 67 лет и она уже бабушка. В этом году умер муж Томас, и его место управляющего фермой занял их младший сын. Работы у Анны значительно уменьшилось, появилось много свободного времени, которое нужно было чем-то занять. Анна принялась вышивать. Сколько лет она вышивала – не известно. Известно, что кисть она взяла в 76 лет. Получается, что вышивала она около 9-ти лет.
Вышивала бы бабушка Мозес и дальше, но проклятый артрит лишил её этой возможности. По совету дочери, Анна взяла в руки кисть и стала рисовать…
Картины миссис Мозес выставляются на сельских ярмарках и местных благотворительных мероприятиях, но призов пока удостаиваются только знаменитые джемы бабушки Мозес.
«Чьи это картинки выставлены в вашей витрине?» — спросил он хозяина.
Калдор представился и попросил ее показать все готовые работы, какие у нее есть. Бабушка, еще не представляя, зачем этому приезжему нужно так много ее картинок, достала из шкафа все четырнадцать небольших по формату работ. Поскольку бабушка Мозес сама не знала, какую цену назначить за свои работы, инженер предложил ей сам деньги. Она сначала не поняла, что он покупает — пейзажи, написанные на деревянных дощечках, или её домик. Но инженер от радости неожиданной находки был очень щедр и уплатил ей более двухсот долларов за все картины. Завернул покупку в предложенное хозяйкой холщовое полотенце, поблагодарил и был таков. Перед уходом, он пообещал сделать бабушку Мозес знаменитой. А миссис Мозес посчитала его сумасшедшим…
Судьба благосклонна к упрямым. Через год Калдор знакомится с Отто Каллиром, владельцем новой Нью-Йоркской галереи «Galerie St. Etienne». В октябре 1940 года открылась первая выставка картин бабушки Мозес, которой на тот момент исполнилось 80 (!) лет!!! Бабушка Мозес в своей черной шляпке и платье с кружевным воротником, лично поприветствовала публику.
Выставка «Что рисует жена фермера» была благосклонно принята критиками, прессой и привлекла к себе широкое внимание коллекционеров. В течение 40-х годов выставки картин бабушки Мозес прошли в 30 американских штатах, в 10 странах Европы, а так же в Японии. В 1941 году Анна Мэри Мозес получила премию штата Нью-Йорк, а в 1949 году президент Гарри Трумен лично вручил ей премию Национального женского пресс – клуба. Необычайно популярны становятся открытки, постеры, посуда и ткани по мотивам картин миссис Мозес. 1960 г., бабушка Мозес отмечает 100- летний юбилей (ау, скептики арт- дилеры!), её портрет украшает обложку журнала «Life», а сама она отплясывает джигу со своим лечащим врачом!
Бабушка Мозес покинула этот мир в декабре 1961 года в возрасте 101г, оставив после себя более 1600 картин. «Радуга» нарисованная в июне 1961г. считается последней завершённой работой миссис Мозес.
"Радуга" 1961г.
Постепенно к началу 21 века интерес к «наивному искусству» в Америке, да и во всём мире, по-тихоньку начал угасать. Стали забывать и про саму Анну Мэри Мозес. Возможно её и впрямь бы забыли навсегда, но в начале 21 века, наследниками Отто Каллира, новыми владельцами г «Galerie St. Etienne» была организована выставка её работ. А картина «Старый пёстрый дом» нарисованная Анной Мэри и купленная у неё за $110 в 1942г., была продана на аукционе в Мемфисе за $60000. Анна все это уже не узнает, её и при жизни мало интересовало, что на её имени кто-то делал состояния, выпуская постеры и открытки с её пейзажами миллионными тиражами. Она просто любила рисовать и приносить кому-то радость своими рисунками.
Лично меня в этой истории заинтересовало то, что человек, который никогда не учился живописи, кроме того, вряд ли выписывал журналы по искусству, и посещал выставки, имеет свой собственный, самобытный стиль.
«Я оглядываюсь на свою жизнь, как на завершённую дневную работу, и я довольна тем, как она выполнена. Жизнь такова, какой мы её делаем. Так всегда было, и так всегда будет»
(Бабушка Мозес)
Комментарии
Вот тебе и необразованная жена фермера... спасибо этому коллекционеру, что открыл такую бабушку. А вообще конечно очень жизнеутверждающая история!
Очень интересная история, впервые слышу
простые, жизненные сюжеты на фоне человеческих будней
картины напомнили мне детские пазлы, про ферму, транспорт, дома… на 25-40 деталей
спасибо, Автор!🌼
belfastfunny, всегда пожалуйста💜
Я бы сказала, что у бабушки природное чувство цвета. Ее картины были бы такими же радостными и жизнеутверждающими вне зависимости от того, что на них изображено. Женщина, которая всю жизнь видела только работу, горе и препятствия, могла в картинах выразить свою мечту. Чем-то они напоминают картины Кустодиева. Радует, что она дожила до своего признания, хотя и не желала его.
Fox12, а мне они напоминают картины других таких же простых деревенских бабушек с их наивом. Насохраняла себе, но имён не подписала, кусаю локти.
Очень люблю наивное искусство. В них будто застыло детство. Какое-то бесхитростное восприятие окружающего мира. Могу часами стоять у картин Руссо и Пиросмани. Очень расстроилась позапрошлом году, когда в очередной раз прилетела в нй и опять «Спящая цыганка» Руссо оказалась на реставрации.
5 из 10 родившихся в конце 19 века выжили , это по тем временам норма,работать на земле было лучше чем на тогдашних мануфактурах , поди. В 45 купили ферму ,дом.назвать её судьбу горькой рука не поднимается особенно на фоне событий в Европе и России.
Картины душевные но я такие вижу на любом вернисаже или на улице где торгуют художники.
все у женщины было в жизни просто с лёгким опазданием. Америка страна возможностей
Спустя лет 5-6 на сплетнике я наконец зарегистрировалась, чтобы поблагодарить за этот пост. Никогда не поздно делать то, что нужно для души.
Ava_2023, о, я так рада, что эта тема нашла и заманила нового читателя)🥰
И в наших пенатах такие стори случались. К примеру Любовь Майкова. Рисовать начала карандашем и гуашью в 79 лет (1978г). С 1984 года самостоятельно освоила технику и начала писать картины маслом. Нина Варфаломеева тоже только после выхода на пенсию начала рисовать. И много других с декоративными, красочными картинами.
Добавить комментарий