«В моей смерти прошу винить Клаву К.»: судьбы актеров после триумфа

Фильм «В моей смерти прошу винить Клаву К.» (12+) стал настоящим феноменом в СССР. Трогательная история первой любви школьников покорила сердца миллионов, а на главные роли были выбраны молодые, никому не известные актёры. После ошеломительного успеха казалось, что их ждёт блестящее будущее, но жизнь распорядилась иначе. Эта история — не о всеобщем признании, а о горестях и несбывшихся мечтах.

В центре сюжета — маленький Серёжа Лавров, который закатывает истерику в детском саду, отказываясь оставаться без родителей.

Воспитательница просит помощи у Клавы Климковой — самой очаровательной девочки в группе. 

Клава подходит к Серёже, берёт его за руку, и с этого момента мальчик влюбляется безоговорочно.

Проходят годы, дети вместе учатся в школе. Сергей — прилежный ученик, Клава — королева класса, блистающая на всех мероприятиях. Они неразлучны, но, взрослея, Клава начинает тяготиться чрезмерной опекой Сергея. 

Её внимание привлекает Лаврик — тихий и незаметный парень, не испытывающий к ней слепого обожания.

Сергей, не в силах справиться с ревностью, решается на отчаянный поступок, но его останавливает Туся Ищенко — скромная девочка, давно и безответно влюблённая в него. После этого Сергей начинает больше общаться с Тусей, и между ними возникает симпатия. Однако, когда юноша признаётся Тусе в любви, она отвергает его.

У этой истории был реальный прототип. Сценарий фильма, написанный Михаилом Львовским, был основан на его автобиографической повести. В главном герое он отразил собственные переживания: с юных лет Львовский был влюблён в Валентину Архангельскую, но девушка выбрала другого — поэта Александра Галича.

А как же сложилась судьба актеров, сыгравших главных героев?

Надежда Горшкова (Клава Климкова)

Главная роль в фильме «В моей смерти прошу винить Клаву К.» принесла Надежде Горшковой мгновенную известность, но актриса не торопилась строить карьеру в кино. Сначала она получила практическую профессию, окончив торговое училище.

После училища ей предложили роль в фильме «На чужом празднике», и только после второго успеха Горшкова решила поступить в Ленинградский государственный институт театра, музыки и кинематографии (ныне — Российский государственный институт сценических искусств). Во время учёбы она успела сняться в исторической картине.

В титрах к этому фильму она была указана как Надежда Боргесани-Горшкова — актриса вышла замуж за американца Марка Боргесани, приехавшего в Россию по обмену. После свадьбы она переехала с мужем в Америку. Поначалу ей было сложно привыкнуть к размеренной жизни в маленьком городке, но вскоре она освоила английский, выступала в студенческом театре и в итоге переехала в Нью-Йорк.

В США Горшкова участвовала в телешоу, играла на фестивалях и проходила пробы у Оливера Стоуна. Но жизнь изменилась, когда мужу предложили работу в Москве. В 1991 году пара вернулась в Россию незадолго до августовского путча. Марк испугался и хотел уехать, но Надежда настояла на том, чтобы остаться.

Спустя год она снова появилась на экране — в приключенческом фильме «Цена сокровищ» (12+), где сыграла Анну, связную русского офицера Павла. После съёмок актриса уехала в Лондон, ждала ребёнка и решила рожать за границей. Там родилась её дочь Камилла, но семейная жизнь не выдержала испытания — супруги расстались, когда девочке было два года.

В 1997 году Надежда вышла замуж во второй раз. Со своим будущим мужем, бизнесменом Сергеем, она познакомилась в московском ресторане. Он не видел ни одного фильма с её участием, но был очарован обаянием Надежды. Вместе они забрали Камиллу из Лондона, а несколько лет спустя у пары родился сын Егор.

После второго замужества Горшкова продолжила заниматься творчеством. В нулевые она готовила репортажи для телепрограммы Владимира Молчанова и снялась в нескольких фильмах. Позже она переключилась на продюсирование, вступила в Европейскую и Азиатско-Тихоокеанскую киноакадемии, наладила связи и начала активно поддерживать новые кинопроекты. Надежда Горшкова по-прежнему связана с кино, но теперь работает по другую сторону камеры.

Ольга Озерецковская (Клава-школьница)

Ольга Озерецковская, сыгравшая юную Клавдию Климкову, родилась в интеллигентной семье: её отец был профессором и доктором медицинских наук. С ранних лет Ольга занималась в театральном кружке, изучала иностранные языки и участвовала в школьных спектаклях на английском языке.

В кино она попала практически случайно: режиссёры искали подходящую девочку на роль Клавы Климковой в фильме «В моей смерти прошу винить Клаву К.», и выбор пал на 10-летнюю Олю.

После выхода фильма Ольгу заметили и стали приглашать в новые проекты. Она сыграла четыре роли в сказке «Синяя ворона» (6+), затем исполнила роль королевы класса Марины в фильме «Шапка Мономаха» (0+) и Татьяны в мелодраме «Подслушанный разговор» (12+). К 16 годам Ольга уже была достаточно известной актрисой, но после школы решила выбрать другой путь — поступила на вечернее отделение биологического факультета и устроилась младшим научным сотрудником в медицинский институт.

Театр остался для неё хобби. В студенческом клубе «Гаудеамус» она не только играла в спектаклях, но и участвовала в создании любительского театра «Синтез». Там она познакомилась со своим будущим мужем Даниилом Глушанком. В 19 лет Ольга вышла за него замуж, а в 20 родила сына Павла. Однако семейная жизнь оказалась недолгой: через несколько лет брак распался, и Ольга вернулась к родителям.

Мечте о медицинском образовании не суждено было сбыться. Чтобы обеспечивать себя и сына, она устроилась секретарём в небольшую фирму. По вечерам она продолжала играть в театре, выступая на сцене ДК имени Дзержинского в музыкальных постановках.

С 1996 года Озерецковская работала на телевидении — вела передачи на петербургских каналах, а затем вошла в труппу муниципального театра «Премьера», где участвовала в спектакле. В 1998 году её пригласили на должность арт-директора ночного клуба «Чёрная маска». Работа требовала полной отдачи, поэтому Ольге пришлось временно оставить театр. Но вернуться на сцену ей уже было не суждено — через год она тяжело заболела.

В январе 2000 года Ольги Озерецковской не стало. По неподтверждённым данным, причиной смерти стала онкология. Ей был всего 31 год. Сына Павла, которому на тот момент было 11 лет, воспитывали бабушка и дедушка.

Владимир Шевельков (Серёжа Лавров)

Роль Серёжи Лаврова в фильме «В моей смерти прошу винить Клаву К.» принесла Владимиру Шевелькову мгновенную популярность и сделала его яркой звездой советского экрана. 

Владимир родился и вырос в Ленинграде, в семье, далёкой от искусства. Мама Ирина, выросшая в многодетной семье, работала то уборщицей, то слесарем, а затем посвятила себя воспитанию детей. Отец Алексей, пройдя путь от ученика токаря до главного инженера Кировского завода, часто ездил в загранкомандировки и даже был знаком с Саддамом Хусейном. 

У Владимира есть старший брат Виктор.

Школу будущий актёр не любил, учился средне, но обожал спорт, литературу и поэзию. После школы Владимир поступил в электротехнический институт, где по совету преподавателя физкультуры попробовал себя на кинопробах. Так в его жизнь ворвался фильм «В моей смерти прошу винить Клаву К.», который подтолкнул Шевелькова к поступлению во ВГИК. На момент поступления у него уже было три кинороли.

Владимир попал на курс Евгения Матвеева, где учился вместе с будущими звёздами. Однако в 1984 году Матвеев отчислил его за «непригодность», что, однако, не помешало Шевелькову получить диплом. К моменту выпуска он уже был узнаваемым актёром.

Настоящий взлёт популярности случился после выхода фильма «Гардемарины, вперёд!». Его герой, князь Никита Оленев, покорил сердца миллионов зрительниц, сделав Владимира одним из самых желанных мужчин СССР. 

Но бешеный успех быстро наскучил актёру. Шевельков назвал проект Светланы Дружининой разочарованием и отказался сниматься в продолжении.

Тем не менее он снова появился на экране в компании Харатьяна и Жигунова в приключенческом фильме «Сердца трёх». Успех снова был оглушительным, но актёр устал от шумихи и решил уйти из кино.

Шевельков вернулся в киноиндустрию уже в качестве монтажера, а затем занялся режиссурой и стал снимать сериалы, в том числе «Опера. Хроники убойного отдела», в котором сам сыграл небольшую роль. Проект получил широкий резонанс и даже столкнулся с судебными исками из-за сходства некоторых персонажей с героями сериала «Улицы разбитых фонарей».

В 2012 году Шевельков снял криминальную драму «Станица», основанную на реальных событиях в Кущёвской. Картина вызвала неоднозначную реакцию, так как жители Кущёвской были недовольны тем, что режиссёр попытался показать преступников «с человеческим лицом». Пять лет назад он стал режиссёром и исполнителем главной роли в сериале «Спасская».

В молодости у Шевелькова было множество поклонниц, но всё изменилось, когда он встретил Ирину — эффектную девушку, которая помогла Владимиру справиться с депрессией, и он женился на ней. Ей было 23 года. Несмотря на разницу в возрасте, жена оказалась мудрой и помогла супругу пересмотреть взгляды на жизнь.

У пары родилось двое детей. Сын Андрей участвовал в рекламных проектах отца, а затем окончил юридический факультет СПбГУ. Дочь Александра пошла по стопам отца, поступила во ВГИК и снималась в его фильмах. Когда дочь уехала учиться в Москву, Шевельков переехал следом, чтобы быть рядом с ней и продолжать карьеру в столице. Ирина осталась в Петербурге, чтобы ухаживать за пожилой матерью артиста и заботиться о домашних питомцах. Владимир признаётся, что предпочёл бы жить в Петербурге, но работа держит его в Москве.

Максим Ясан (Сережа в детстве)

Максим Ясан родился в семье известного режиссёра Эрнеста Ясана. С раннего детства он снимался в кино — что неудивительно, учитывая профессию его отца. Настоящая известность пришла к Максиму после выхода культового фильма «В моей смерти прошу винить Клаву К.», где он сыграл маленького Серёжу.

Однако дальнейшая судьба юного актёра долгое время оставалась загадкой. В открытых источниках до сих пор нет точной информации о датах его рождения и смерти. Известно лишь, что в начале 90-х Ясан успел сняться ещё в двух фильмах, сыграв уже не мальчиков, а молодых парней.

Затем наступила тишина — Максим исчез с экранов. Правда о его дальнейшей жизни открылась лишь спустя годы, когда его отец, Эрнест Ясан, стал участником одного из ток-шоу. Тогда он впервые рассказал о трагической судьбе сына. Максим стал жертвой сложных времён. Он начал употреблять наркотики, что в конечном итоге стоило ему жизни.

«К сожалению, его уже нет, — признался Эрнест Ясан в 2013 году. — Наркомания. В их ленфильмовской компании было человек пять-шесть, и в живых остался только один, да и тот в местах не столь отдалённых».

Любовь Полищук (Вера Сергеевна)

Любовь Полищук, родившаяся в Омске в 1949 году в семье строителя и швеи, с юных лет мечтала о сцене. Балетная карьера не сложилась из-за высокого роста, и тогда юная Люба переключилась на пение в хоре, танцы и участие в школьных театральных постановках. Окончив школу, она отправилась покорять Москву, но театральные вузы остались неприступными.

Вернувшись в родной Омск, Полищук начала свою творческую карьеру в эстрадном ансамбле «Омичи». Затем судьба привела её в творческую мастерскую, где она встретила своего будущего супруга Валерия Макарова. Вместе они выступали в Омской филармонии, где Любовь талантливо исполняла монологи, написанные Марьяном Беленьким. В 1972 году в семье родился сын, которого назвали Алексеем.

Когда Юрий Юрковский, руководивший филармонией, занял пост директора Росконцерта, он пригласил Полищук и Макарова в Москву. Именно здесь актриса дебютировала в мюзик-холле, сыграв роль в постановке «Красная стрела прибывает в Москву», за которую и получила свою первую профессиональную награду.

Но, несмотря на успехи в кино, сцена всегда оставалась главным призванием Полищук. В 1979 году она начала работать в Московском театре миниатюр, а позже перешла в «Эрмитаж». Одной из самых ярких страниц в её театральной биографии стал спектакль «Хармс! Чармс! Шардам!», в котором она блестяще сыграла сразу несколько ролей. Одновременно с работой в театре Любовь Полищук заочно училась в ГИТИСе. В этот период она встретила свою вторую любовь — художника Сергея Цигаля, от которого вскоре родила дочь Мариэтту.

С 1989 года Полищук стала частью труппы «Школы современной пьесы», а также участвовала в спектаклях Театра Антона Чехова и проекте «Арт-клуб». Вскоре ей было присвоено звание заслуженной артистки РСФСР, а восемь лет спустя она стала народной артисткой России.

Дебют Любови Полищук в кино состоялся в 1974 году в фильме «Скворец и лира». Всенародное признание пришло к ней после выхода на экраны фильма «12 стульев» Марка Захарова, где она исполнила страстное танго с Андреем Мироновым. Этот эпизод был назван самым впечатляющим дебютом года. Фильмография актрисы насчитывает более 90 работ, а созданные ею образы надолго врезались в память зрителей. За яркую внешность, харизму и неповторимый стиль Любовь Полищук часто сравнивали с Софи Лорен, называя её «советской Софи Лорен».

Однако начало 80-х ознаменовалось вынужденным перерывом в кинокарьере актрисы. Из-за «несоветской внешности» её перестали приглашать на съёмки. Триумфальное возвращение Полищук на экраны состоялось в 1989 году, когда она снялась в фильмах «Интердевочка», «Любовь с привилегиями» и «Ваши пальцы пахнут ладаном».

Последней работой актрисы стал сериал «Моя прекрасная няня». Несмотря на тяжёлую болезнь, Любовь Полищук продолжала сниматься, зачастую практически не вставая с постели. Осенью 2006 года она перенесла гипертонический криз, а 28 ноября её сердце остановилось. Причиной смерти стала саркома. Ей было всего 57 лет.

Любовь Полищук похоронена на Троекуровском кладбище.