ПоFestivalим? Версия 2.0/2

  Вторая часть Марлезонского балета

А у нас на очереди Outside Lands Music and Arts Festival - музыкальный фестиваль, ежегодно проводимый в Сан-Франциско, в парке Золотые Ворота.  Это крупнейший независимый музыкальный фестиваль в США. В 2019 году это был один из самых кассовых фестивалей в мире с доходом почти в 30 миллионов долларов!

На разогреве у Green Day были Ramones и Queen!

Дамы и господа - Montreux Jazz Festival! 

Этот фестиваль был основан в 1967 году. Первый фестиваль проводился в казино «Монтрё» в течение трёх дней. Однако после пожара во время концерта Фрэнка Заппы в 1971 году фестиваль перенесли в другие помещения. После восстановления казино в 1975 году джаз-фестиваль возвращается на своё прежнее место проведения. В 1993 году в связи с большой популярностью мероприятия и большим количеством участников фестиваль был перенесён в Конференц-Центр, а с 1995 года концерты идут и в Конференц-Центре, и в казино.

Хотя изначально фестиваль был исключительно джазовым, с 1970 года в нём участвуют музыканты многих направлений. 

В этом году свою программу в числе прочих представили  Nick Cave & the Bad Seeds

(Отмотайте на 2:45)

и спешиал фо Misa!)))

На Берлинском Tempelhof Sounds ритм задали Muse

Победители Фриковидения прошлого года завели зрителей на Lollapaloozе 

 Майли Сайрус. Тот же фест, но в другом городе

А нас с вами принимает  Sziget! Это пятый по величине фестиваль в мире и одно из крупнейших музыкальных мероприятий в Европе. Проводится он с 1993 года на острове Обуда. Фестиваль длится 7 дней, программы работают 24 часа в сутки. На оф.страничке Острова Свободы (второе название феста) орги были "невероятно счастливы объявить" что фестиваль Sziget номинирован на премию UK Festival Awards в категории «‎Лучший зарубежный фестиваль»‎! И просят проголосовать за них)

В этом году помогли получить номинацию Milky Chance

очень-на рекомендую послушать ↓↓↓

и Лола Марш

Halsey - выступила на Hangout Fest 

В Глазго, на  TRNSMT Festival мы завернем послушать/позалипать на Paolo Nutini

Вжарить рок  ̶в̶ ̶э̶т̶о̶й̶ ̶д̶ы̶р̶е̶  на Rock in Rio приехала Аврил Лавин

Там же отыграли сет Вastille 

 Прекрасные Флоренс и ее машина приехали и порадовали слушателей на Opener Festival в Польше

И еще один специальный гость для Merury  - группа Звери на VK Festе этого года)

А закончим мы iHeart Radio Music Festival потому, что он проходит в сентябре

Сегодня нашими хедлайнерами будут Уиллоу 

и 5 Seconds of Summer 

В завершении хочу добавить вам статью "Почему концерты обязательно вернутся" - перевод колонки Дейва Грола (для журнала Atlantic)



Лидер Foo Fighters Дейв Грол написал (во время пандемии) для журнала Atlantic трогательную колонку о том, как он любит живые выступления, как он по ним скучает и, главное, что они обязательно вернутся. По-другому никак.



Где вы собирались быть четвертого июля этого года? Готовить барбекю на заднем дворе для ваших капризных родственников и спорить о том, кто запустит фейерверк, который ваш мутный двоюродный брат вез контрабандой из Южной Каролины? А может, плавать в Шенандоа с хот-догом в руке под песню «We’re an American Band» группы Grand Funk Railroad?



Я точно знаю, где я должен был быть: на фестивале, близ Вашингтона на стадионе FedEx Field, с моей группой Foo Fighters и примерно 80 000 наших ближайших друзей. Мы собирались праздновать 25-летие нашего дебютного альбома.

Но все изменилось.

К сожалению, из‑за пандемии коронавируса сегодняшняя живая музыка превратилась то ли в маленькие окошки, больше похожие на дверные глазки, то ли в искаженные версии передач Нила Армстронга с Луны. Не поймите меня неправильно. Я свыкся с тем, что жру на карантине одну лазанью. И мне грех жаловаться, ведь я не работаю в больнице и не доставляю посылки.



Но я изголодался по тарелке старого, потного, живого рок-н-ролла. И хочу получить ее как можно скорее! Это то, что заставляет мое сердце биться, тело двигаться.



Нет ничего лучше атмосферы живой музыки. Это самый жизнеутверждающий опыт, когда вы видите своего любимого исполнителя на сцене во плоти, а не как одномерное изображение, которое пылает у вас на коленях, пока вы ночами скроллите ютьюб. На концертах даже наши личные супергерои становятся обычными людьми.

Как пожизненный любитель концертов, я хорошо знаю это чувство. Я был прижат к холодным передним перилам на рок-шоу. Я взмывал в воздух к самым стропилам под любимые песни, меня давили в толпе, я плясал под звук, который доходил до опасного уровня децибел и полностью растворялся в ритме. Однажды меня подняли и понесли на сцену совершенно незнакомые люди, чтобы я спрыгнул оттуда и вновь попал в их потные объятия. Взявшись за руки, я пел во всю глотку с людьми, которых я больше никогда не увижу. Все, чтобы отпраздновать и поделиться ощутимой общей силой музыки.

Я никогда не забуду ту ночь, когда я увидел концерт U2 в MCI Center (сейчас это Capital One Arena. — Прим. ред.). Это был их «Elevation Tour» 2001 года, масштаб нереальный. Я ждал, что, после того как погаснет свет, все погрузятся в великолепное, ультрасовременное рок-шоу. К моему удивлению, группа вышла на сцену без какого‑либо представления, в сопровождении будто домашних огней, и начала первую песню под их резким флуоресцентным свечением, без привычного потока лазеров и светодиодных экранов, к которым мы все привыкли. Блестящий ход ошеломил публику и начал незабываемый концерт на очень личной ноте. И это было не случайностью, а уроком близости.



Без всех вспышек и лазеров комната сжалась до размеров грязного ночного клуба, который работает до последнего посетителя. И этим простым жестом нам напомнили, что мы все на самом деле просто люди. Люди, которые должны общаться друг с другом.



Однажды вечером, перед концертом Foo Fighters в Ванкувере, мой тур-менеджер предупредил меня, что сам «босс», Брюс Спрингстин, присутствует в зале. Волнение парализовало нервы. Замерзший от страха, я подумал, как бы я мог выступить перед этим легендарным шоуменом, известным своими эпическими концертами, которые продолжаются четыре часа. Я, конечно, никогда не смогу оправдать его высоких ожиданий!

Оказывается, он был там, чтобы лишь увидеть разогрев (нервы умножились на унижение), и я успокоился. Но мы немного поболтали перед концертом, и его слова показали мне не только человека, который стоит за каждым супергероем, а причину, по которой миллионы людей отождествляют себя с ним: он настоящий. Три часа спустя, когда я сидел на скамейке в раздевалке, оправляясь от шоу, весь в поту, в дверь постучали. Брюс хотел поздороваться. На самом деле, пришел он именно на нас (челюсть рухнула на пол), очень щедро поблагодарил группу и прокомментировал выступление, в частности, наше взаимопонимание с аудиторией. А это он, очевидно, понимает. Когда его спросили, откуда он смотрел шоу, он сказал, что стоял в толпе, как и все остальные. Конечно, он был именно там! Брюс тоже искал эту связь.

Несколько дней спустя я получил от него письмо, написанное от руки на канцелярских принадлежностях отеля. Внутри мысль про связь объяснялась очень четко. «Когда вы смотрите на публику, — писал Брюс, — вы должны видеть себя в них так же, как они должны видеть себя в вас».



Люди помнят, для чего на самом деле музыка. Я не хвастаюсь, но у меня были лучшие места на моих концертах за 25 лет. Потому что я тебя вижу.

Я вижу, ты прижался к холодным передним перилам. Я вижу, как вы взмываете в воздух под ваши любимые песни, к самым стропилам. Я вижу, как вас подняли над толпой и понесли на сцену, чтобы потом снова принять вас в ее потные объятия. Я вижу твои самодельные значки и твои винтажные футболки. Я слышу твой смех и твои крики и вижу твои слезы. Я видел, как вы зеваете (да, вы), и я видел, как вы падали в обморок на своем месте. Я видел вас при ураганных ветрах, при 40-градусной жаре, при минусовых температурах. Я даже видел, как некоторые из вас стали старше и стали родителями.

В сегодняшнем мире страха, беспокойства и социального дистанцирования трудно представить, что когда‑нибудь я снова смогу делиться подобным опытом. Я не знаю, когда будет безопасно вернуться к пению рука об руку, на разрыв аорты, к биению сердца, движению тел, наполнению души жизненной энергией. Но я знаю, что мы сделаем это снова, потому что мы должны. Нам нужны моменты, когда мы убеждаемся, что мы не одиноки, несовершенны. И, самое главное, что мы нужны друг другу. Я поделился своей музыкой, своими словами, своей жизнью с людьми, которые приходят на наши концерты. И они поделились своими голосами со мной. Без этой аудитории — кричащей, потной аудитории — мои песни были бы только звуками. Вместе мы инструменты в звуковом соборе, который мы строим вместе каждый вечер. И который мы обязательно построим снова.